“从人类的公敌——暴君鲁鲁修·V·不列颠尼亚的手中拯救了世界的救世主。”
“从今以后，你就永远背负着这个名字活下去吧。”
这个场景的动机和感情基调姑且不论，被刺剑一剑捅似是真的没人信。
十年之后车夫党们等来了《复活的鲁鲁修》，虽说内容有点将就吧，鲁殿活着就好。
我懂我懂
聊剧情大家都说娜娜莉一直被哄着蠢蠢的，但说能见到活的鲁鲁修又是另一回事，心底里大家都是娜娜莉。
让狩猎社走向社会大众的契机是一部广告影片。
这部名为《狩猎》的11分钟影像，由化名ZERO的相田剑介负责剪辑，并被用于某时装企业的电视广告。
广告中，铃原冬二不断呼喊：
“世界属于强者。”
“我们必须团结起来……”
面对无能且无法解决经济恐慌的政府，财界人士纷纷支持这支广告：
“所有人都已经清楚，日本需要一个拥有坚定意志的政府。”
“日本最需要的是强有力的领导与团结。”
于是冬二成为了一位同时受到激烈憎恨与狂热支持的魅力领袖。
1984年开始连载，村上龙的代表作《爱与幻想的法西斯主义》，这部作品中的“ZERO”就是关联着黑色骑士团和联合赤军的钥匙，而其中点自然是狩猎社的首脑铃原冬二和在暗中支持自己唯一朋友的导演“ZERO”相田剑介。
也就是EVA中那两位同学名字的来源，在剧中改成了假名。
其实我们不需要ZERO吧？
他又什么都不做，也不和我们说话……
把他赶走吧！好不好？！
只有老大冬二一直护着自己的兄弟，用尽心思给这个只会丢组织的脸的家伙找位置。
这是在ZERO成为导演之前的事，那个时候他们还只是一群中二病。
十年的等待足以磨平很多不满，大家只是见见当年的朋友，很多当年的黑骑团可能都不怎么看动画了。但说到复活的鲁鲁修，大家还是愿意回来参加一下同学聚会，毕竟都想C.C.和他有个好结局。
他当时来我这儿说想开公司，我吓了一跳，问他：“怎么突然想开公司？”
他说：“我也想知道自己为什么要开公司。”（笑）后来又问我大家都是怎么开公司的。
详细情况我也不是很了解，就将自己知道的都告诉他了。我问他开了公司后打算做什么，他说想做三部《EVA》。
我因为不是很了解情况，就不负责任地说：“咦？为什么？不是拍了TV皈又做了电影版，为什么还要做《EVA》？做点新的东西不好吗？”那时候我被他忽悠了，他说：“铃木先生啊，这世间可不像你想象的那么简单。”
铃木：（笑）他真的是这么说的！他说即使要出新作品也要等这三部做完了再说。
——他的意思是：“世间不像您想象的那么简单，我要是不做《新世纪福音战士》，世人饶不了我。”
铃木：总之，他说如果做《EVA》的话大家应该都能接受。啊啊，原来如此，我再次体会到了世间的残酷。
EVA新剧场版系列其实有四部对吧，EVA序、破、Q还有2021年上映的EVA终。
但其实不是这样的，名字叫『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』的只有前三部，EVA终的名字是『シン・エヴァンゲリオン劇場版?』，属于以《新哥斯拉》为开头的“新”系列，阵容上最大的区别则是贞本义行和大月俊伦的退出，但到底SHIN在哪儿呢，不太清楚，总之以EVA Q的豹变为起点，终变成了非常奇怪的片子。
某一天，对ZERO的声名鹊起感到无所适从的冬二对他说出了“去死”。
ZERO留下的最后影像中出现了一条帝王鲑，那是过去的相田剑介和冬二一起去钓鱼时没能钓到的那只，他的朋友只有冬二而已。
“钓不到也没关系！一次要交的份只有一条而已！”
原版的二十六年之后，相田剑介变回了他最开始的样子，那个什么都懂一点但只是活着的人。
如果说车夫党们等了十年等来的是大杂烩火锅，EVA粉特别是香厨们用十年等来的东西就很难说到底是什么了。
好想回到EVA Q还没上映的时候一拳打死庵野秀明
看到剑介和光长大成人，我感到很高兴。大家之间的关系，有些是庵野先生已经决定好的，也有些并没有明确设定。我是一边进行各种想象一边作画的。
例如，剑介已经在漫长的时间里支持着明日香，所以我会有意识地让他们看起来带着一种老夫老妻般的氛围。在体会导演们意图的同时，对于没有明确说明的部分，我会通过自己的补完和思考来完成描绘。
—— 有没有特别让您印象深刻的镜头呢？
谷田部：剑介拿着摄像机对准明日香的那场戏，曾收到过“这里其实就像是一场ラブシーン（LOVE SCENE）”的指示。
我觉得，能够看到明日香获得幸福，对于一路看着她走来的粉丝们来说应该也是件开心的事，所以我想尽可能细致认真地去描绘那一幕。
那很开心了。
试映会之后讨论版鬼哭狼嚎天崩地裂的印象现在都很清晰，这个毕竟只是五年之前。现在差不多治好了，脑子里自动删除掉相田剑介这个人物呢
LOVE SCENE这个词现在不多用，一般指的是拍得像岛国爱情分区那样，不是简单的爱意满满的意思，直白点说就是做出拍小黄片的感觉来。
从配音演绎的角度聊聊我的看法：我当初问制作组“为什么是明日香和健介同居？”得到的答复是 “这么安排有什么不妥吗？” 我当时回了一句 “倒也不算坏安排……”
配剑介的岩永哲哉当时也很意外：“哎？怎么是我？”
不知不觉间，健介从明日香珍视的布偶变成了能包容她所有坏脾气的重要角色。当时所有配音演员都一头雾水。
配玛丽的坂本真绫也惊到了：“啊？？”（笑）
我当初还一直揪心，生怕明日香的结局被写得很凄惨。试映会看车站收尾片段时，我压根没找到独自坐在长椅上的明日香。
就是很凄惨啊……海报上也是一个人在最左边，相田还在最右边……
上映之前群友还围在一起盘算……薰的话在Q里面悄悄地似掉了……丽和香的话排队也该轮到明日香了吧……你看TV、旧剧场版、破、漫画……这次让香香赢一回……
二十五年了求求你求求你
当时还脑补收尾要怎么做，因为真心为你的结局是致敬《奥特曼》中初代和杰顿那个场景再加上《沼》嘛，大家都说应该会致敬《归来的奥特曼》再加上某个作品的故事。
事实上就是这么做了，结尾场景基本上和大家伙想的一模一样，什么海滩啦安全通道啦这种。
对吧，都看你三十年了你脑子里能想到的东西大家伙怎么会想不到呢。
通道的出口并不是体育场，而是车站，在这里致敬的作品则是1997年之后庵野秀明的后半生的起源：
第三十五届奥斯卡奖最佳外语片奖得主Cybèle ou les Dimanches de Ville d'Avray，日译《シベールの日曜日》（1962），中译名《花落莺啼春》（为什么啊），被父亲抛弃的少女“弗朗索瓦兹”和在战场上误杀了孩童的飞行员皮埃尔彼此吸引，在少女道出自己真名Cybèle的那一晚大叔因为误解被警察击杀，故事以西贝尔痛苦地说我再也没有名字了结束。
从EVA和鲁鲁修的关系上来说，这位大叔的结局是暴君鲁鲁修被一刀捅死的直接原型，因为这部电影在二次元有个类似死海文书的地位。
由吾妻日出夫主导，1979年在C11上发布的世界第一本萝莉同人志《シベール》就是以这部作品得名。
没办法了鲁鲁，萝莉控这个名字你就顶好吧，跑不了的。
这个可不是简单的父女关系哦，原作里面西贝尔有明确说“我到十八岁的时候你三十六到时候我们结婚”，两个人的关系很复杂，宫村优子这里是又被忽悠大了。
动画中的摸摸头和雪地森林都是原作梗，前者是两人秘密关系的正式开端，后者则是说出真名那天的场景。
上面这个录像带画面的出处则是1998年1月上映，由庵野秀明执导的《LOVE & POP》，同样改编自村上龙的同名原作。
《花落莺啼春》在这部是核心Neta，讲述女高中生裕美为了一枚戒指在一天内的遭遇，制作阵容则是庵野秀明-大月俊伦-萨川昭夫这组EVA铁三角。之所以从大叔变成了套着玩偶服的大叔就是因为这部作品：
“你有一双很可爱的手，所以我猜你应该是想买一只戒指对吧？”
由浅野忠信扮演，打扮成迈克尔杰克逊在《Captain EO》中的发型，无时无刻不拿着Fuzzball的危险人物，声称自己最喜欢的电影就是西贝尔的星期日，本来打算用电晕为了钱被骗来的女高中生，因为裕美帮他缝好了玩偶才威胁了半天放走了她。
“Fuzzball的真名？我不会告诉你。”
电影版将故事发生的那一天定在《AIR/真心为你》上映的1997年7月1日，就在稍早之前，JK们被某个大叔要求提供姓名和学校，再把自己嚼过的葡萄给他。
“不论是真是假，一旦你决定了那就是自己的名字，交出它就等于交出了自己的一部分。”
【中字】痞子当老师！——庵野与EVA背后故事
这里偷偷引用，感谢Dtime老师的字幕
1999年的时候，庵野登上了NHK的《课外教学，欢迎前辈！》栏目，回到自己的家乡山口宇部的某所小学担任老师。
刚想说从小学看EVA长大的这辈子有了，转念一想好像这辈子有了的人太多了。
看铠传和高达W长大、看EVA长大、看抚子号长大、看美少女战士长大，这个世代的二次元就是这种感觉，大家的精神状态好得就像没吃药。
庵野秀明表示，制作剧场版《新世纪福音战士》期间曾经历过情绪低落的时期。当时观看了平野胜之导演的电影《由美香》，受到了巨大冲击。这一次为他的作品《监督失格》担任监制也是想作为回报。
另外，庵野还透露平野过去曾邀请自己出演AV。
对此他笑着补充道：“不过我现在已经结婚了，所以还是算了吧。”
1997年，AV导演平野胜之和自己亲手培养的AV演员林由美香搞婚内出轨，把两个人的自行车纵欲之旅用家用录影机拍了下来做成录像带，触动了当时的庵野秀明。在林由美香死后，平野胜之又把发现自己情人尸体和回忆生前的场景做成了纪录片《监督失格》（2011），庵野秀明出任制作统括。
这两个片的时间点正好是《AIR/真心为你》和EVA Q，监督的精神状态也是非常美丽。
能隐约理解他想干嘛，但是拍得是真的很烂，纯纯折磨STAFF这一块。
“哦，对了，puri没事了哦。”
“Puri？”
“就是我养的那只小猫啊，多谢你告诉我它生病了。”
“纯血的猫也好，狗也好就是容易生病，杂种的就会好一些。”
“欸？”
“你喜欢猫吗？”
“虽然很喜欢，但比起猫来说我更喜欢狗。”
“这点很有趣哦，其实性格像狗的会喜欢猫，性格像猫的会喜欢狗。”
“猫的话会跟人一种比较自我中心的感觉嘛，狗的话是遵守命令和忠诚。”
因为是纯血所以很简单的死掉了，巧克丽。
第一适格者永远会以第三适格者优先，第二适格者虽然有自己的想法但什么都做不到只能等着第三适格者做事，而第三适格者只要受到第一适格者的鼓励就会振作。不论时间地点具体情形，绫波丽·明日香·碇真嗣三个角色的运行机构就是这样，但为了超越这个关系引入新的角色对不对呢，感觉也没有意义，像是认为这三人的关系没有解决方案主动投降了。
“我的故乡宇部曾经是个工业城市，但现在陷入了停滞不前的状态。”
“那个时候我还小，经常用猫步在商店街的“银天桥”上走，现在长大了还能上来我很高兴。”
“我一直觉得从这里看出去的风景很好，总是想着把它放到自己的作品里。”
铃木：后来又因为工作的事见面，那时他经营了一家叫Khara的公司（*），自己是董事长。这件事我还有点印象，现在把这事说出来不知道他会不会生气……当时他跟我说想拍电影。
——是真人版的电影吗？
铃木：是啊，我觉得帮得上忙就帮，反正我儿子也受了他不少照顾。（笑）
——哈哈哈哈哈。
铃木：电影开始拍了，但是拍得不是很顺利，最后就变成了《式日》这样的电影。这部电影讲的是电影导演和一个女孩之间发生的故事，看过之后我有点震惊。首先说内容吧，一般电影中涉及到电影导演的故事不是都很像自传吗？但事实上大部分都是杜撰的。可是这部作品却是非常真实的故事。（笑）
说到浴缸就是明日香在TV版24话的那个名场景嘛。
也就是说“相田剑介 明日香” = “导演 藤谷文子” = “平野胜之 林由美香” = “皮埃尔 西贝尔”，这个组合是通过《LOVE & POP》和《花落莺啼春》联系在一起的，但你要说和EVA有没有关系呢，我觉得没有，只是用了EVA的角色而已，“明日香”和“藤谷文子”对导演来说都是类似“猫”的形象。
从这点继续聊，我们可以解释故事后半部分时中比前半部分还难看的海战、特摄以及试图比肩MikuMikuDance的蜜汁3D环节。
在致敬《飞天幽灵船》的海战桥段比较引人注意的自然是四艘舰船意义不明的造型，看起来很像乌龟。
这一点+藤谷文子能得出的就是《GAMERA1999》，庵野秀明担任总导演的《加美拉：邪神觉醒》制作纪录片，藤谷文子在平成三部曲中扮演能够和加美拉心灵相通的女高中生浅黄。
而说到这几位和加美拉，我们就不得不提这些联系背后的另一位导演，在《式日》中扮演男主角的岩井俊二。
说怎么还有你的事，呃，是的，庵野秀明变成这样他不仅有事事还不小。
《式日》乃至日后庵野秀明作品中对于“火车”的钟情正是来自《LOVE & POP》中对女儿的世界不管不顾，只是一个人搭着火车模型的父亲，那个经典的皮座椅车厢则是宇部当时已经停运的游览车型。
这里我们也选用一个EVA以外的作品来当切入点：
“这么说来，下周她就十八岁了。”
“要过生日了啊，得挑个礼物送给她吧。”
是啊，要送什么好呢？即使以初中生的水准来看，只知道钻石恒久远的少年也是最不开窍的那种。
廊下正和带着弟弟玩的女孩是天野阳菜，给她配音的则是2001年出生时年十七岁的森七菜，正如两位男生所言，中之人的生日是在夏季尾声的8月31日。阳菜实际上只有十四岁，生日则是8月22日，虽然长得相当幼态但在正式揭晓之前恐怕观众也和帆高一样蒙在鼓里，毕竟她的说话方式完全像是大姐姐。这个就是跨行声优的妙用了，只能说监督是坏蛋。
十四岁，双马尾，制作川村元气，虽然嚷嚷什么能从双马尾里感到母性这种话，阳菜的这个造型应该是来自比《天气之子》早几个月公布的《LAST LETTER》中她所扮演的岸边野飒香。后者20年才上映，它是导演岩井俊二对自己第一部剧情长片《情书》以及《四月物语》的回应。
远野未咲自杀了。
姐姐的同学会当天，岸边野裕里本打算到场告知他们未咲已于七月末离世，却被那些老同学错认成了姐姐。
未咲当年很受欢迎，裕里身边很快围满了人，现场的氛围根本容不得她出声辩解。
无奈之下，裕里只得顺着众人的误会，假扮起了姐姐。
这部电影中有两个人扮演了两个角色。
- 森七菜扮演了高校生时代的妹妹裕里和她的女儿飒香，因为担心表姐暑假回到外婆家和她一起住
这个剧情和拍法自然是《情书》，当年的两位主演在《LAST LETTER》中也有出演角色。大部分人印象中的中山美穗应该就是《情书》海报上的样子：
未婚夫死去之后，遇到了和他名字相同，长相则和自己一样的某个人，才知道自己是替代品。
原来如此，我和你一样。
1995年，25岁的中山美穗在这部电影中一人分饰两角。
2024年12月6日，中山美穗蜷缩在浴缸中死去，她独自一人居住。
「姉を愛してくださったすべての皆様へ」
おかげさまをもちまして、姉「中山美穂」の葬儀が滞りなく執り行われたことをご報告申し上げます。 親族の希望で家族葬とさせていただきました。
超人気アイドルだった中山美穂（４８）の妹である忍は１９８８年にアイドルデビューしたが、「違和感がずっと自分の中にあって。どこに行っても中山美穂の妹」、「妹って言われることも嫌だった」という。
美穂の名前がＮＧになっていた９１年、清水が司会する番組「ものまね珍坊」で冒頭から「お姉さんいるの？中山…」と美穂の話題を振られ、他の出演者からは「お姉さんはできない？」と、「台本になかった」美穂のものまねを要求された。
「傷つきました」という忍は出演後、「泣きながら、もうバラエティー出たくない」と訴え、アイドル引退へとつながった。
此后作为演员的她在1995年凭着某部电影中和此前形象有相当大反差的演绎突破自我。
“身勝手すぎます！”
平成加美拉第一部《大怪兽空中决战》，22岁的中山忍出演鸟类学家长峰真弓，冲着她去看也没问题哦。
虽然戏份完全就是女主角，但演怪兽特摄的话只给发女配角奖，毕竟只是怪兽电影，石原里美来了也不行。
而中山美穗的名字在这一年从传奇偶像变成了更传奇的日剧女王。
1999年系列第三部《加美拉：邪神觉醒》的时候感觉很低迷，连带着真弓也不像第一部的时候那么锐气了。
——《LAST LETTER》集结了不同年龄段、魅力十足的演员阵容。首先想请问岩井导演，本次选角有着怎样的考量？
岩井俊二：我没有想得太过复杂，只是单纯挑选脑海中贴合角色形象的演员。我希望演员能演绎出浑然化身角色、仿佛本就活在角色人生里的状态，这就需要演员具备扎实的功底。很幸运，各位演员都协调出了档期，最终敲定的阵容，可以说是完全达到了我的预期，堪称可遇不可求的完美搭配。
“活在角色人生中的演员”，当年拍《情书》的时候，中山美穗又是怎么想妹妹的呢？
与当年的《式日》遥相呼应，在《LAST LETTER》中扮演岸边野裕里的丈夫、岸边野飒香的父亲——漫画家岸边野宗二郎的是庵野秀明。
和他搭戏的裕里则是《四月物语》的主演松隆子，她的单曲《コイシイヒト》MV的导演就是庵野本人。
再加上巧克丽喜欢猫，大概就能明白这里到底在演什么了，绝对不可能有孩子的人的自我出口，说句题外话，林原和宫村的性格其实和角色的表现是相反的。
（孩子的头上写着的是つばめ（Tsubame）也就是剧场版里冬二和光的那个孩子的名字“燕”）
这个怀抱婴儿的动作应该是来自西贝尔的假名“弗朗索瓦兹”，也就是《人造人009》中那位，Q中香香的驾驶服已经致敬过一次了。
除开“真嗣”这个名字的来源正是平成加美拉的特技监督樋口真嗣之外，EVA制作团队和加美拉有一个最初的关联——主要作曲鹭巢诗郎的父亲是P Production的那位制作了《熔岩大使》的鹭巢富雄（圆谷英二的徒弟兼圆谷公司最初的七位创办人之一），这位老爸自称1962年时他制作的一部描述“巨大な亀が暴れる”的作品正是日后加美拉的原型，不过只有他自己这么说。
平成加美拉系列作为大映德间书店时期将这个老IP复活的作品请到了金子修介和伊藤和典，而说到这两位共事的片场自然是金子修介在影视行业的第一份独立工作——1981年26岁的金子修介在日活担任助理导演期间为大学社团前辈押井守初次执导的《福星小子》的第三集的上下部分撰写了脚本：
看这个位置就能看出来当时小丑社给了押井守多大的空间，这种预定台柱动画还能摇没脚本经历的学弟的。
小天好心办坏事把外星糖果喂给了燕子，这位家长变得太大，可它的孩子还是那么小，为了不让小燕子饿死，只能把它们也喂大，可这样子家长又有点小，破罐子破摔，最后一窝树上的燕子变成了在东京塔上筑巢的大企鹅，谁也处理不了它们只好放着。
夕阳中，吞噬了不该吞噬的东西变得无比巨大的鸟儿降临在城市中心，谁都拿它没办法，超古代人叫它加奥斯。
平成加美拉第一部《空中大决战》把女主角真弓定为“鸟类学家”就是这个原因，这是金子修介对自己创作生涯起点的再现。
在这三部曲加奥斯的设定是这样的——“亚特兰蒂斯人设计的人工生物，虽然仅有一条染色体却具有不同生物的性质，在此之上还能进一步吞噬其他生物自我进化”，这个就很有趣吧，为了给小天的外星糖找个包装最后上到了无限进化的层面。
到了2016年，这个设定返璞归真，变回了“核能”。
如果要形容《新·哥斯拉》，那就是建立在《大怪兽空中决战》、《十三号废弃物》延长线上的作品。
金子修介曾经主动申请担任《哥斯拉VS摩斯拉》（1992）的导演没能成功，大映的加美拉邀请他时知道这件事的制片人铃木良纪对他说：“让我们用加美拉为哥斯拉报仇吧！”，到了《新·哥斯拉》这个设定又输入了回来，从在东京筑巢不走的加奥斯变成了没招了只能冻在东京市里的新哥斯拉。
观众也能发现这个设定也是“吞噬使徒进化”这个在EVA后期才提出来的设定的原型：
也就是说真希波在EVA终扮演的其实是类似新哥斯拉或者平成版加奥斯的角色，从这种角度看的话EVA终讲述的是闹了半天闹麻了还是只能和核能共存的故事。
阐述了这一点，我们还是要返回《天气之子》介绍另一个人，在多个东京毁灭事件中都在现场的人物：
启发少年购买戒指的那位大哥哥，与《新哥斯拉》同年的《你的名字》男主角立花泷里面的神木隆之介，1993年5月19日出生。
这个说实话也有点怪对吧，我自己最不能接受的其实是这个，宁愿绪方惠美用本音呢，大家等了这么多年的大真嗣的里面是个大概率没看过EVA首播的家伙，前半部分让香香叫什么“剑剑”的帐还没找你算呢结尾又来这么一出……搞得好像你本人长得很像神木一样的……我当时看完反正是骂骂咧咧，妈妈我坚决不同意！
《你的名字》、《天气之子》以及EVA终中对他的用法都是一样的，这来自平成加美拉的后续，大映被角川收购之后拍摄的第一部作品：
原话是“什么啊，GAMERA吗？”
不知道大映后来被角川收购了的话确实容易听错，还以为是碰上拍电影的了。
2005年上映，角川书店成立60周年纪念作《妖怪大战争》，主演是时年十二岁的神木隆之介，那会儿感觉是最可爱的时候，要问为什么会有卡西乌斯盖乌斯这种意义不明的设定，就问他当年为什么要把天狗的神剑折断吧。
他的对手是打算毁了东京的魔人加藤保宪，就是《帝都物语》那个人，这部电影的原作团队是这样的：
吓哭了，但剧情其实很烂。
看过开头的话就会发现《铃芽之旅》中编了一大堆设定塞进去的“蚓厄”和那段有点怪怪的“东京上空”就是在致敬这部电影，同样也能解释为什么EVA终的世界是红红的，因为那部对于被复活的大怨灵占据的东京就是红红的，不过这里我们说的还是《GAMERA1999》的事情。
公平な立場から撮影、構成されているとは言い難い部分があり、金子修介は「南里幸プロデューサーが『草薙浅黄が登場することに関する反論』で金子を論破できなかったために、庵野秀明を利用して作った嫌がらせである」との見解を示している。
《GAMERA1999》的拍摄与内容编排难言立场公允。金子修介就此表示，制片人南里幸此前就草薙浅黄登场一事和自己争论却未能辩倒他，于是便借庵野秀明之手制作了这部纪录片，以此故意刁难他。
如果问金子修介作为怪兽特摄导演的特色是什么，首先要说的就是夸张的少女爱，主演总是当红偶像。
纪录片的主要内容是《加美拉：邪神觉醒》从开机到剪辑工作完成的制作流程，穿插着监督金子修介带领的主班和特技监督樋口真嗣的特摄班之间的矛盾，因为纪录片给樋口那边的镜头明显更多，此后金子修介、神谷诚、樋口真嗣这三个人之间的矛盾加剧，片中涉及到的矛盾主要是金子修介觉得南里幸偏袒藤谷文子、特摄团队以助监督神谷诚为代表不满樋口真嗣和金子修介沟通无力，最终影响到了后续的《哥斯拉·摩斯拉·王者基多拉 大怪兽总攻击》中三人的合作。
圆谷英二将实拍导演与特摄导演分班拍摄的模式让两个团队的矛盾延续至今，这是日本特摄行业长久以来的 “原罪”。
神谷诚在拍这片的时候据说聊了很多爆的，但摩砂雪全删了，留下的内容中就是这句概述特技班和实拍班矛盾根源的话和“别让我说了”。
是时候了，把初号机还给我吧。
追求少女性的父亲和想要守护第三村这个玩具王国的真嗣针锋相对，虽然看起来是父子矛盾，但这个的原型其实是金子修介和樋口真嗣哦。
到“新”系列电影宇宙的开山之作——2016年樋口真嗣和庵野秀明的《新·哥斯拉》时打出的招牌正是“现实 对 虚构”，对这部作品来说的话就是《新干线大爆破》对《哥斯拉》。
直接继承自《GAMERA1999》最后的字幕：
虽然EVA中那些名词有很多种解释，但对于“新”系列的这位庵野秀明来说：
- “虚构” = “特技组”
- “现实” = “实拍组”
- “心之壁” = “两个组之间的矛盾”
即使现实和虚构的冲突是如此激烈，梦也会继续下去。
对他来说就是在这一部认识了被父亲的重婚害的不浅的藤谷文子。
这是一个很简单的比喻，庵野秀明的现实是名为“特摄电影片场”的梦，他看世界的方式本身就带着这种滤镜，但是如今的他也只能描述“自己眼中的片场”。为了达成某个场景所有人挤在某处影棚里，满头大汗地为了同一个目标或是冲突或是嬉笑，影像和现实夹缝中的世界。
外人看来的话就是这种感觉，虽然采用这种视角的的导演不少，把自己人生和影片本身当成特摄片场的特殊人才也太多。
站在这个世界里面的话又是另一种风味：
与之对应，EVA终纪录片中庵野秀明专门给出了一段叙述：
小时候就给池田昌子代役过梅德尔，林原惠美最初只是想要成为护士，但是被护理学校接待员冷漠对待，一气之下才投递了Arts Vision的声优选拔。
在她职业生涯的最初几年，因为父亲的要求读完了护理学校的她是一边作为私立病院的兼职护士工作一边作为声优活跃的，在那时她有几位很重要的前辈。
（这几位的里面是谁呢？STAFF表没有说，林原自己说是很重要的人，听到自己被请去配EVA的时候就像片里一样笑了出来）
类似同一节目采访《你想活出怎样的人生》中对“PAKU桑变成了雷神”的叙述，这部《再见了 所有的福音战士！庵野秀明的1214日》也是在暗示这部剧场版实际上的创作原型，看了这部纪录片再对照一下庵野秀明在《AIR/真心为你》之后的履历表就会发现《GAMERA1999》的重要性，算是官方推荐旅游路线。
《新·假面骑士》是参照石之森章太郎画出《人造人009》和《假面骑士》之前的人生拍的，新系列除了这部之外都是建立在《GAMERA1999》上的作品，其中EVA终限定是旧剧场版之后一段时间内的庵野秀明，而KHARA在新假面骑士之后公布的下一个项目也是对圆谷英二的生涯演绎，他们近几年的固定思路就是这样。
（我觉得不是好路子，纪录片还是不能太有虚构成分，不然为什么叫纪录片呢）
新剧场版系列我觉得应该这么拆：
- 序、破描述的是“SELEE或者说KUROSHIO的补完计划实现后的世界”
- Q描述的2011年前后的GAINAX分裂
- 终作为《GAMERA1999》《新·哥斯拉》以及EVA旧剧场版的继承作制作
中间横跨了很多年，大月俊伦退休、增尾昭一病死，贞本义行退出，用同一系列来看的话前后风格和制作班底区别也太大了。
正片差不多就是这种感觉，以林原最初几年的职业生涯构造的第三村、以《式日》为中心构造的相田剑介和明日香、以KHARA为原型构建的WILLE和美里、之后是《GAMERA1999》的复刻。
不过最后想介绍一下这个场景中道具的出典：
这里我也要说，真嗣还是小时候好看，底子这么好怎么长大以后你和真希波长这样了。
这个的直接原型是《超级机器人红色巴隆》中的项圈炸弹，如果参照旧剧场版把“脖子”和“●●”划等号的解释方式，可以把真希波那句“味道好闻的好男人”解释成《LOVE & POP》中那个用裕美的手在录像带点搞手艺活的味道很重的男人的呼应。
不过另一方面，这个设定也可以来自庵野秀明执导的《甜心战士》真人版：
这也是项圈对吧，这部的设定是如月甜心死后记忆被父亲保存放进了人造人，感情激动的时候输出会提高，甚至靠散热就融化了一个豹爪党四天王，可以说她就是最初的真希波，对核能的比喻已经有了，比较特殊的地方则是用真人做动作的照片剪辑模拟动画分镜，不过不管内容是什么造型本身就有点变态，小朋友不敢看的。
这部电影本身因为企划时间过长，资金短缺而选角也陷入困难，整整花了四年才落地然后顺利褒姒，不过因为里面的OP反响很好GAINAX和东映合作制作了OVA，这版本千早的里面是堀江由衣。
因为制作周期拖的很长，OP又是很早就画好的，这部动画的第一集实际上是某人的监督出道作。
虽然《枯叶》要更早一点（2004年1月16日），但论先后对今石洋之来说是《RE：甜心战士》，《斩服少女》中为父报仇和时尚四天王的设定都是从这里来的。
作为GAINAX的亲历者，他慷慨地在《斩服少女》的开篇向新世代的观众们解释与EVA有关的众多谜语之一：
“《LOVE & POP》与《爱与幻想的法西斯主义》的关系是什么？它们为什么会出现在EVA中呢？
“fascism”和“fashion”的日文念法很像，不是吗？
冬二从当时的首相身上看到了父亲、族长与国王的形象。
“父亲放弃了与巨大敌人战斗，只带着羞耻的痕迹苦笑着活下去。”
于是他得出结论：“无法控制自己本能的父亲正在等待被刺杀。对这样的父亲，无法理解，只能拥抱他或者杀死他。这就是希腊悲剧。”
最终冬二决定：“我要强奸母亲日本，并杀死父亲。”
“被强大的美国这个男人压倒的软弱女人——那就是战后至今的日本。”
冬二等人如此认为。
他们认为，日本人无法在这样的国家中怀抱自豪感，因此聚集到“狩猎社”旗下，成为民族主义者和法西斯主义者。
对于他们而言，美国是真正意义上的“强大的父亲”，是父权的象征。
他们相信，只有超越这个巨大的“父亲”，日本才能获得真正独立。
从这种视角看过去的话就能开心鉴证了，算是村上龙分支在这里的解释。这是因为《花落莺啼春》中皮埃尔在战争中误杀了孩童的设定实际上来自他的演员在二战时因为标准的雅利安人长相是纳粹宣传电影的御用演员。不过源堂说实话怎么样都好无所谓的，反正见不到唯化成灰他都能打赢复活赛，枢木朱雀连自己的里面的声优都保不住就不更不用说了。
